Artiste peintre de l'abstraction ésotérique
Cheminer entre l’abstrait et l’ésotérisme
Patrick CHANEAC
Peinture géométrique contemporaine




Qui est l'artiste ?
Lorsque Patrick Chanéac réalise une peinture, trois éléments participent à cette création :
Le premier est la composition géométrique. Il utilise préférentiellement pour de nombreuses compositions les trois formes géométriques de base que sont le cercle, le triangle et le carré.
Les formes géométriques, par leur fonction symbolique, ont la capacité d’influencer et de provoquer des sentiments chez celui qui les observe. Elles conduisent le spectateur à voir ce qui est au-delà de la forme, induisent des liens et créent des connexions entre ce qui est visible et ce qui ne l’est pas.
Le second élément est la couleur travaillée en aplat. Tout comme pour les formes, les couleurs ont des résonances avec les sentiments et les émotions. Elles participent à la fonction symbolique.
Enfin, le troisième élément présent dans les peintures de Patrick Chanéac et qui invite à s’approcher de l’œuvre, à dialoguer avec elle, à interagir est la présence de la multitude d’éléments graphiques.
Ils sont un langage. Ce sont des graphismes figuratifs ou abstraits, des signes, des symboles et des empreintes laissées par l’application de tampons préalablement sculptés.
Ces derniers servent de liens dans les différentes peintures. Ils sont une constante et des marqueurs du temps. Usés ils disparaissent pour laisser la place à de nouvelles formes.
Tous ces graphismes, signes, symboles sont une manière de créer des nuances dans les différents aplats de couleurs.
La peinture de Patrick Chanéac est abstraite et symbolique.
Il utilise également des compositions basées sur la technique du pavage. Il s’agit alors de recouvrir entièrement la surface à l’aide d’un polygone.
Cette forme géométrique va subir des déplacements (rotations, translations, réflexions, symétries).
C’est une technique très ancienne répondant à des règles mathématiques.
Biographie
Né en 1961 à Lyon, Patrick Chanéac est un artiste peintre et sculpteur autodidacte. Il a suivi des études de biologie avant d’intégrer l’école Normale et de se destiner à l’enseignement.
Il expose en France et en Suisse depuis les années 90. Son travail s’articule autour du pavage de la surface à l’aide de formes géométriques, aplats de couleurs ponctués d’empreintes, graphismes et symboles.
Il utilise la peinture acrylique, la gouache et les laques glycérophtaliques, et ses supports sont souvent en bois car il réalise des tracés structurant ses réalisations en rainurant cette matière.
Il réalise des sculptures et des peintures qui sont en lien étroit, par les matériaux utilisés et les techniques de travail.
Il travaille souvent par série :
• Série Dollerrance (Statuettes originales ashanti, biga mossi, Fanti) peintes.
• Série Disques Vinyles sur support bois
• Série Atout cœur
• Série 25 clefs pour comprendre l’Art contemporain
• Série sur des capots de voiture
Publication : « Rareté » avec le poète Olivier Deschizeaux, Édition Jean-Pierre Huguet.
Réalisation de Bib’Art avec le château Puech-Haut en 2024.
Il organise également depuis 24 ans un concours national de nouvelles littéraires et travaille en collaboration parfois avec des écrivains.
Expositions personnelles : Galerie Adler (Genève, Gstaad, Londres, Dubaï), Galerie pro Arte Kasper (Morges), Galerie Hinaekian (Genève), Galerie Lionnes de Kaolin, Galerie Marion Art Vision, Galerie Le Triangle (Lyon), Espace Ricard (Lyon), Galerie Espace 55 (Annecy), Galerie Yin Artspace (Taïwan).
Prix de sculpture Hivernal de Lyon, Prix international de Lessedra World Art Print (Bulgarie).
Il expose également régulièrement dans différents salons : Europ’Art (Genève), Sol’Art, GemlucArt (Monaco), Salon d’Automne (Paris), Art Revolution Taipei (Taïwan).
Structurer l'espace pour rechercher des effets cinétiques
Patrick Chanéac souhaite conduire les personnes à cheminer au travers des graphismes afin qu’elles en fassent leur propre interprétation.
Ses supports sont le bois, le métal avec les capots de voitures découpés, les disques vinyles, les éléments végétaux.
Ses sources d’inspiration : M.C. ESCHLER, les tissus colorés des Indiens du Guatémala, la géométrie sacrée, le cinétisme, l’interactivité.
